42 - A Puerta Fría - Xavi Puebla 2012

¿Adónde van los vendedores?

Corren malos tiempos para los comerciales de la vieja guardia, la empresas competitivas requieren nuevos perfiles, nueva savia que dinamite el mercado y sea capaz de convencer a los clientes. Ya no es suficiente acordarse del aniversario de boda o del cumpleaños de la señora, son necesarios otros métodos, otras competencias más en consonancia con el siglo XXI y sus nuevos códigos.
Salva Lozano (un esplendido Antonio Dechent), hombre peckinpaniano que no da crédito, no entiende que es lo que ha cambiado. Vendedor de productos electrónicos, Salva no sabe inglés, no entiende de ordenadores, viste trajes pasados de moda, y cada vez le cuesta más vender un maldito televisor.
¿Cuándo empezó a joderse todo?, se pregunta. Su jefe (José Luis García Pérez) le recuerda nada más llegar a la convención la espada de Damocles que pende sobre su cabeza. Salva ya no vende como antes y el relevo generacional está llamando a la puerta. Que se lo digan a Carmelo, un espléndido Héctor Colomé, despedido sin contemplaciones por "los de arriba". Se gana la vida vendiendo cables USB y ahoga su impotencia en ginebra con hielo. No eran imprescindibles, ya lo dijo John Ford.
María Valverde es la angelical Inés, la azafata de congresos que sonríe a los asistentes y sirve copas de cava. Personaje clave en el argumento escrito por Xavi Puebla, mano a mano con Jesús Gil Vila. El director conoce la vida del vendedor esclavizado porque trabajó en el sector antes de dedicarse al cine. Puebla dirige magistralmente está parábola sobre el éxito a cualquier precio, en perfecta sintonía con el montador Jordi Suárez, y la fotografía en colores fríos de Mauro Herce.
Ecos del Glenngarry Glen Ross de David Mamet, unos tipos con traje y corbata que se pegan dentelladas entre sonrisas deshumanizadas, efluvios de whisky, tabaco en los dedos, y olor a colonia. También algo de la Muerte de un Viajante, de Miller, una hija que duele muy dentro, o el compañero víctima del sistema económico alienante, que termina sus días vendiendo cafeteras a puerta fría.   
Apretones de manos, engaños simulados, pedidos cerrados bajo la gélida luz de una lámpara de hotel, analgésicos para la resaca, miedo al despido, el tintineo del hielo, los silencios y la respiración de un Nick Nolte amargo y solitario. Dos hombres duros a cada lado de la barra se miran de soslayo,  sujetan el vaso ancho y tallado, apuran su desconcierto en whisky con hielo. El cliente americano se lleva la comisión en el duelo final. Salvador desciende a los infiernos en el ascensor; Inés, acostumbrada a comer de una fiambrera en la salida de emergencia, no se asusta de nada.
 
Raúl Gallego.

Esta noche tenemos compartimos mesa de radiópolis con Antonio Dechent, protagonista del largometraje, y con Álex López, que nos presenta la película "Infames"

José Miguel Moreno a la dirección, , Raúl Gallego, Gervi Navio, y desde Madrid, nuestro crítico César Bardés.

Artículo sobre A Puerta Fría, por César Bardés


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41 - Factótum - Bent Hamer 2005

luchar por cada minuto es
luchar por lo que es posible en
tu interior,
de manera que tu vida y tu muerte
no sea como la suya.

no seas como ellos
y sobrevivirás.
minuto a minuto.

La botella de whisky a mano, la ropa tendida al lado de la cama, el cenicero lleno de colillas, la persiana echada, música de Mahler en la radio, y una resaca monumental. Todo comienza con Hank Chinaski trabajando entre bloques de hielo. Un trabajo tan frío y seco como la misantropía de un tipo empeñado en beber y escribir. A Chinaski le apasionan las mujeres tanto como el alcohol, volverá en busca de su amante Jan y le prestará sus zapatos en plena calle cuando le duelan los pies.
Dos perdedores que despiertan por la mañana y se turnan para vomitar y seguir bebiendo.
Un espléndido Matt Dillon da vida a Chinaski, alter ego del poeta y narrador Charles Bukowski. Más contenido que un alocado Mickey Rourke en Barfly, la anterior adaptación al cine de Barbet Schroeder sobre las vivencias del poeta maldito, Dillon consigue captar los andares torpes y el porte orgulloso del viejo borracho. El noruego Bent Hamer supera con creces al francés en Factótum, con una inspirada Lili Taylor (Expediente Warren), la sensual y sencilla Jan, y Marisa Tomei (El luchador, Four rooms), la bella Laura en una aparición más corta, a la que encuentra en la barra de un bar.
Los silencios de Chinasky, las reflexiones en su soledad, su espíritu salvaje, nos traen a la memoria los rostros de otros individuos derrotados y almas perdidas en historias ya contadas por Jim Jarmusch o John Huston. Para poder pagar la pensión de mala muerte y su suministro diario de botellas de vino y latas de cerveza, Chinaski realiza  trabajos precarios en cadena, limpiador de estatuas, envasador de pepinillos.... A Chinaski le horroriza la vida, todo lo que tiene que sufrir un hombre sólo para comer, dormir y poder vestirse. Su nihilismo extremo y su alma borracha de cerveza le separan del ciudadano corriente, sobrevive en la otra orilla, la de los parias, las putas, los mendigos, los borrachos.
Extasiado y solo ante una copa de whisky con hielo, contemplando una bailarina de striptease que se contonea como una diosa del placer. Chinaski conoce el significado del dolor, ha dejado por el camino novias, familiares, trabajos, sabe lo duro que está el banco del parque, ha escuchado al casero aporrear la puerta, ha sentido el desprecio más cerril en la mirada de su padre. Chinaski ha conseguido traspasar el fuego.

Raúl Gallego.

Esta noche nos acercamos al mundo sórdido del viejo poeta con Los Suaves de fondo,

José Miguel Moreno a la dirección, Concha Garrucho, Raúl Gallego, Gervi Navio, y desde Madrid, nuestro crítico César Bardés.

Artículo sobre Factótum, por César Bardés



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40 - La Gran Belleza - Sorrentino 2013

Viajar es útil, ejercita la imaginación
Todo lo demás es desilusión y fatiga
Nuestro viaje es enteramente imaginario
Ahí reside su fuerza
Va de la vida y la muerte

La cita del escritor Céline con que comienza la película resume perfectamente la filosofía de Jepp Gambardella. Jepp pretende ser el ciudadano más mundano en Roma, no sólo estar en todas las fiestas, sino aguantarlas. Pasea con porte distinguido por la orilla del Tiber, y observa al resto de la gente con una expresión entre indulgente y amable. Elegante, escritor, periodista, bebedor, contradictorio, mujeriego, afable, Jepp celebra su 65 cumpleaños en la terraza de un privilegiado ático en el centro de Roma con vistas al Coliseo. Gambardella, con sonrisa amplia y serena, enciende un cigarro, rodeado de la fauna variopinta y disipada que conforma esa nada que tan bien conoce.
Paolo Sorrentino y su amigo, el brillante actor Tony Servillo, homenajean a la ciudad eterna y decadente en este torrente de obras de arte, momentos fugaces, músicas excelsas, y grotescos personajes. Desde ese comienzo en la cumbre del Janículo con un sublime coro de mujeres de fondo junto a la Fontana dell´Acqua Paola, y el drástico cambio de plano a una mujer desaforada que grita a la cámara. y a la fiesta nocturna al ritmo de música disco y chabacano estribillo de Rafaela Carrá. Gambardella contempla su propio naufragio cuando mira el Costa Concordia varado. Su primer amor ya no lo espera en las rocas. Jepp siente profunda esa nostalgia de la que habla su amigo Romano (Carlo Verdone), la única distracción para quien ya no tiene fe en el futuro. El afán por recuperar la pasión nunca olvidada, y el talento perdido en el camino.
Inevitablemente nos acordamos de Fellini en este baile de máscaras, intelectuales, viejos verdes, strippers melancólicas, monjas centenarias, cardenales glotones y artistas posmodernas. El desencanto y la fatiga de Gambardella sólo encuentran consuelo en la búsqueda de la gran belleza. Jepp, observador contumaz de los rincones y la gentes diversas de esa Roma que tanto ama, de sus palacios, de su río, de sus niños, de las esculturas clásicas de un pasado glorioso. El dandi busca con la mirada a Ramona (Sabrina Ferilli), que fotografía la estatua de Niobe y sus hijos a la luz de la luna. La joven y procaz fornarina de Rafael no oculta la sorpresa ante los intrusos. 

Raúl Gallego.
   
Sublimados por la gran belleza, y tomándonos en serio sólo la carta del restaurante, conversamos desde Radiópolis:

José Miguel Moreno a la dirección, Raúl Gallego, Jesús Mayoral, y desde Madrid, nuestro crítico César Bardés.

Artículo sobre La Gran Belleza, por César Bardés



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39 - Oldboy - Chan-wook Park 2003

Oh Dae-Su encoge los labios en lastimera mueca cuando el gas sedante surge de las paredes. Mido prepara sushi y sirve pulpo vivo a un cliente muy familiar. En las noches de vuelta a casa se sienta en el metro y se refugia en su soledad,  lo más alejada posible de las hormigas gigantes. La pulcritud de Wo-Jin Lee recubre su perversidad infinita. Día tras día, los sones de un vals melancólico y recurrente le hacen revivir esa mano suave que se escapa, la mano de su hermana querida.

Ecos de la tragedia griega, de Shakespeare, de Sófocles, de cómic manga en el que se basa la historia, e incluso del teatro Kabuki japonés. Alfred Hitchcock, tan admirado por el director Chan-wook Park, también inspira esta intriga sangrienta, de imágenes impactantes y bellas, y una música esplendorosa compuesta por Young-wuk Cho. Un cine coreano que tanto está impactando en los últimos años, representado hoy por este film de violencia, martillazos, y belleza a borbotones. La fotografía preciosista de Chung-hoon Chung da color a la sordidez, la venganza, el dolor descomunal en el que nos sumerge, un dolor exagerado de odios encontrados. Un tipo borracho en una comisaría que acaba de comprar unas alas de ángel, regalo de cumpleaños para su hija de cuatro años. Un tipo corriente que tiene muchas cosas de las que arrepentirse, tiene muchos nombres que escribir en esa autobiografía de las malas acciones que completa en su encierro de quince años.
"La lengua de Oh Dae-Su dejó embarazada a mi hermana". Wo-Jin, el captor, no conoce otro objetivo que la venganza. Su vida hecha añicos por la delación de un compañero del instituto Evergreen, por aquel ojo espía a través del cristal roto, que encontró la mirada de una niña reflejada en un espejo.
El pasado acecha detrás de una cabina de teléfono, el viejo amigo desaparecido vuelve del infierno, y comienza la danza macabra, un baile diabólico entre dos seres atormentados. En las montañas nevadas el frío del invierno atenaza los miembros, no habrá paz hasta que ella regrese.

Raúl Gallego.

Encerrados en el estudio de Radiópolis, miramos la televisión y comemos buñuelos con demasiado sabor a cebolla:

José Miguel Moreno a la dirección, Raúl Gallego, Gervi Navío, Miguel Asuero, y Lázaro Díaz.

Artículo sobre Oldboy, por César Bardés



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